微信后台回复“250部”可获取250部经典电影
有一个神秘的组织潜藏在我们周围——僵尸清道夫。
他们常化为环卫工人的样子，看似在做城市的保洁，但其实内有玄机。
看到异常现象，就马甲一脱，套头、念咒走人。
他们手中的扫帚，更是一大杀器，是桃木剑的进化版。
今天番叔要说的就是最新的港片——
《救僵清道夫》
这部电影是为了纪念林正英逝世20周年拍摄的两部电影之一。
另一部则是刘观伟和钱小豪筹拍的《新僵尸先生》。
看片前，翻了一下刘观伟导演近几年的作品，番叔倒吸一口凉气。
演员阵容倒是让人期待，有林正英弟子钱小豪，也有港片老咖吴耀汉、袁祥仁、邵音音，连客串的都有曾志伟、詹瑞文。
但是本片主要的戏份还是归新生代蔡瀚亿（《狂舞派》男主角）、台湾妹子林明祯担纲。
这就造成了主角弱鸡，配角各种抢眼的尴尬。
很多人对片名“救僵”表示不理解，粤语的谐音是“够姜”，也就是够狠、够猛的意思。
那到底有多狠呢？
道士滴血进木剑，木剑开光杀僵尸。
令旗一挥，驱邪法术骤现。
各种符咒让僵尸永不得超生。
主角张春天一开始就被僵尸王咬了屁股开始。
按照僵尸片的套路，一旦被僵尸咬到，就会尸毒攻心无药可治。
当然，主角自带解药，因为主角他妈当年被咬时已经怀了他，所以他体内有“抗僵尸病毒血清”，所以没事。
正是这种天赋，春天小朋友就被拉进了僵尸清道夫组织，成了隐匿在城市中的“僵尸猎人”。
不知道应不应该羡慕男主，同样是抓僵尸，别人抓的是魔兽，他居然带回来一个36D的大波僵尸。
怎么会这样呢，因为男主不小心跟一具僵尸在水下玩了一个交换口水的小游戏，然后这个僵尸瞬间变得美腻动人。
这样的场景有木有很熟悉？
1986年的《僵尸翻生》中，盗墓贼旺财在盗大帅九姨太墓时，恰逢雷电交加之夜，阴阳相吸间，九姨太变成了半人半尸，自此两人动作一致。
这样相似的设定，让男主有了一个“僵尸女友养成计划”。
宅男还是蛮享受的，和僵尸一起看电视。
喂饭饭、擦嘴嘴、睡觉觉。
白天与师傅练习擒拿手，晚上与小女友练习这个，林明祯的身材火热，这几个桥段完全可看。
然而，作为一个合格的僵尸猎人，私藏僵尸是不可取的。
所以，男主一边要说服师傅接受僵尸女友，另一边还要保护她不受僵尸王的侵害。
男主会成功么？
僵尸电影从来没看起来那么简单，好的僵尸电影都有很强的戏剧逻辑。
比如，英叔的电影，随便说一句话都让人信服——说糯米可以制僵尸就可以制，说遇见僵尸得憋气就要憋。
《救僵清道夫》前半段有不错的铺垫，比如僵尸分不同类型，动作、行径、符咒以及应对方式，这些都是很好的逻辑呈现。
但是之后的剧情偏重在女僵尸身上，故事就失衡了，大boss在剧中仅仅几个片段，就被爆了。
传统僵尸片中，林正英扮演的道长九叔，不光有师道尊严的一面，也有狡猾机智的一面。
许冠英和钱小豪饰演的两个徒弟，胆小好色，但又急公好义。
《救僵清道夫》中，传统的师徒传承，变成了潦草的传武授艺。
急公好义的精神内核，简化成除暴安良的口号；江湖儿女爱恨不由己的情感，同样有形无神，被惹火的身材和胡闹的笑料掩盖。
不免感叹，英叔僵尸那么受人喜欢，是因为它符合戏剧规律，故事经得起考验啊。
僵尸一词，是出自道家的著作《大千录》。
《阅微草堂笔记》对僵尸的外貌作出描述：“白毛遍体，目赤如丹砂，指如曲勾，齿露唇外如利刃类接吻嘘气，血腥贯鼻。”
早期的僵尸不吃人肉，也不吸血，影视作品中，被国外的吸血鬼元素同化了。
尸体变成僵尸的原因有两个：新尸突变、葬久不腐。这也是绝大多数影视题材惯用的手法。
早期，中国电影的丧尸片都是西方元素，不伦不类，难有精品。
上世纪的七十年代，邵氏与与英国咸马电影公司合作拍摄了一部《七金尸》。
（1974年的电影《七金尸》，果然还是吓到我了）
电影中开始有了湘西赶尸等中国元素，但是制作粗造，影响有限。
真正让僵尸电影变得与众不同的是洪金宝的《鬼打鬼》系列。
《鬼打鬼》
这部电影取材民间的故事，僵尸的权重不大，但是却为之后的僵尸模式奠定了基础。
本片集动作、灵异、惊悚、喜剧于一炉，在当时是一种全新的形式，票房大卖。
《鬼打鬼》的成功促使了洪金宝推出了一系列作品，比如《人吓人》《人吓鬼》，都获得了不俗的成绩。
这种类型片当时被称为灵幻功夫喜剧，一度成为嘉禾公司的票仓，这也让洪金宝下定决心，继续推陈出新。
（电影《鬼打鬼》里的洪金宝，噗……）
1985年11月，《僵尸先生》上映，主演就是洪金宝的师弟林正英，导演是刘观伟。
《僵尸先生》
成片出来时，老板何冠昌和洪金宝预测这部电影票房最多600万，可能亏200万！
导演刘观伟甚至以为自己的导演生涯就此终结。
但该片最终票房高达2000万，同类型电影迄今无人打破这一纪录，并在当年的香港电影金像奖上收获了12项提名。
（这才是正统的茅山道士，九叔威武）
香港电影的一个重要类型——僵尸功夫片（灵幻功夫片），就此开山。
林正英也因此声名大噪。
林正英与成龙、洪金宝等人并成为“七小福”，同是京剧大师于占元的徒弟。
他有着不俗的功夫和演技，曾做过李小龙的替身演员，在《唐山大兄》中做过武术指导。
《僵尸先生》让九叔这个严肃而不失幽默的人物形象深入人心。
1986至1991年，短短五年间，香港拍摄的僵尸电影超过100部，无一能臻至《僵尸先生》的辉煌。
但给观众留下了：清朝僵尸、茅山道术和法力高强的道长，与一路插科打诨倒霉徒弟的黄金组合。
尤其是英叔扮演的道士、钱小豪扮演的求生、以及许冠英饰演的文才，成了最经典的银幕僵尸组合。
林正英的僵尸电影开创了一个时代。
和番叔同龄的一帮人，是看着这拨电影长大的，对九叔的各种神乎其技的茅山术叹为观止。
头戴道士帽，身着黄衣道袍，手执桃木剑，应付僵尸时临危不乱，一出场便带着令人膜拜的气场——这就是林正英的银幕形象。
好景不长，港片的跟风潮让僵尸片质量滑坡，市场灵丹很快不灵。
九十年代初期，林正英还出品了《僵尸家族》《灵幻道士》《新僵尸先生》等续作。
但是票房都不甚理想，反倒由刘镇伟开创的《猛鬼差官》系列，凭着搞笑镜头和讨喜的包袱，收获了不错的口碑。
《猛鬼差官》
电影遭遇冷场，林正英开始寻求新的突破，电视剧开启了他第二春。
1995年， 亚视出品的僵尸电视剧《僵尸道长》，一经推出，引起了巨大轰动，毛小方成为九叔之后的又一经典形象。
电视剧的篇幅给了林正英更多的展示机会，也为观众带来了更多的创意。
不幸的是，就当林正英准备拍摄《僵尸道长3》的时候，不幸逝世。
香港的这个类型电影时代就这么结束了。
此后，随着西方丧尸电影的冲击，日本、东南亚恐怖电影的兴起，曾经红极一时的香港僵尸电影就此销声匿迹。
新世纪初，亚视为了纪念林正英，先后拍摄了《我和僵尸有个约会》系列三部曲，也取得了不错的反响。
2013年，麦浚龙导演的《僵尸之七日重生》被称为新千年以后“最好的港产僵尸片”。
一度成为了僵尸题材翻身的标志。
故事主线很丰满，冬叔去世了，相依为命的梅姨舍不得他，于是请来邻居道士支招。
道士告诉她，如此处理冬叔的尸体，等到冬叔头七回魂的时候，他就回来了。
这里的处理尸体的方式是典型的僵尸电影风格了：
首先要是四阴之地，破败之局。
再用阴气最重的香杉木棺安置冬叔肉身，尽量远离地面。
用乌鸦血来代替鸡血，配合他心口的八卦，吸大阴之气。
另外辅线也是情感满满。
开头主演钱小豪说出一番感怀岁月的台词，其中不乏僵尸服装、木剑闪过。
还有陈友等人对僵尸行业的描述，都是在向一个时代致敬。
令人惊喜的是，导演麦浚龙在这部电影中加入了大量的日式恐怖元素和重口味的cult料，比如片头中两个女鬼姐妹花。
除了场景、剧情，演员演技极为出色。
鲍起静演的梅姨对死去丈夫倾诉那段，情绪的转换一气呵成，堪称影后级演出。
在《僵尸》中，打戏并不多，但是法术，还魂经过，鬼魂现身，故事铺陈等，愣是吊着观众情绪。
导演将香港僵尸这个大招憋到了最后，让冬叔此前所有的“酝酿”一并爆发，观众所有的情怀一下子释放出来。
好的电影，就该如此，可惜的是，僵尸电影大时代已成为过去，偶尔的闪光点，并不能改变什么！
如今，英叔已离开我们20年，许冠英也不在了，只剩下钱小豪这个徒弟，陈友这个旧道友，吴耀汉这个年事已高的道长。
当今太多的“致敬”无非是捞钱的情怀刷。
那张黑白照片里一闪而过的九叔林正英只能留在回忆中了。
